Dates à venir
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11Mai
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24Mai
In Spirit -
Pannonica, Nantes (44) - 19h0027JuilIn Spirit -
BAO, Simorre - 19h0013OctIn Spirit -
Festival Jazz sur son 31, Toulouse13OctRetrouvez la pianiste Betty Hovette dans ce podcast de France Musique " La nuit de l'improvisation " avec des extraits de sa carte blanche à Jazz À Luz 2023 (à écouter à partir de 56'52")
Distribution
Betty Hovette : piano
Fabien Duscombs : batterie
Sébastien Bacquias : contrebasseContact
Liens
In Spirit
Tribute to Don Pullen
Don Pullen incarne une sorte d’idéal pour In Spirit. Hors de question de se laisser enfermer dans des « cases » stylistiques. Jazz, classique, musique populaire, art savant, chanson, contemporain, musique écrite, musique improvisée, blues, électroniques, musique européenne, états-unienne, etc. ? Que signifient ces catégories sinon qu’elles plaquent des étiquettes à des pratiques qui, à la limite, contrecarrent tout fleurissement ?
Pour Betty Hovette, Sébastien Bacquias et Fabien Duscombs, et à l’image du travail de Don Pullen, il convient de donner libre cours à ses envies artistiques.
Don Pullen comme modèle, donc, et non comme influence. Il s’agit en effet pour ce trio d’entreprendre l’esprit bien plus que la lettre, autrement dit de suivre son exemple d’indépendance et d’intégrité artistiques plutôt que de chercher à copier le grand pianiste. En ce sens, sans se priver d’interpréter à leur manière certaines de ses compositions, les trois musiciens proposent une musique qui repose sur une stratégie de l’affût. Ancrés dans l’instant ; ainsi, aucun ne sait à l’avance ce qui va être mis en avant par les deux autres : composition de Don Pullen, autre thème, improvisation libre, improvisation cadrée, solo, duo, trio ?
Chaque concert se révèle in fine comme une sorte « d’organisme » ayant sa vie propre, impossible à reproduire au concert suivant. En résulte une énergie électrique à même d’aviver l’attention et les sensations de ses auditoires.
Modèle, donc, Don Pullen ? Rampe de lancement bien davantage !
Une coproduction Freddy Morezon et Jazz Pyr.
Avec le soutien de la DRAC Occitanie, de la Région Occitanie, du Conseil départemental de la Haute Garonne.Plages magnétiques, Brest ⎮ février 2024 © Hervé Le Gall
CiRuS ViRCuLe
Dates à venir
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25Avr
CiRuS ViRCuLe -
concert chez l'habitant à Gijon, Gijon, Espagne - 19h0026AvrCiRuS ViRCuLe -
28AvrCiRuS ViRCuLe -
29AvrCiRuS VIRCuLe -
Euréka, Santander - 20h0030AvrRetrouvez en podcast sur France Musique CiRuS ViRCuLe à l'honneur dans l'émission " Carrefour de la création " d'Anne Montaron : Duo CiRuS ViRCuLe / À L'Improviste !
Ecouter
Distribution
Betty Hovette : piano préparé ou cadre de piano (apporté)
Laurent Paris : percussions préparéesCiRuS ViRCuLe
© Christian Taillemite
Nous avons changé d’époque. De nos jours, l’Intelligence Artificiel (IA) a déjà pris tant d’importance que même dans le domaine des arts elle est en mesure de remplacer l’homme. On peut aujourd’hui lui faire écrire de la musique dans le style de Stravinsky, à la manière des chorals de Bach, lui demander d’engendrer une improvisation dans l’esprit du « Giant Steps » de John Coltrane, voire de créer sa musique originale. Cependant, l’improvisation libre est un domaine qui pourrait bien lui rester inaccessible, car derrière l’IA la mal nommée se trouvent – il faut s’en souvenir – des programmeurs inaptes à transcrire en codes informatiques les qualités fondamentales de l’improvisation libre, au centre de cet enregistrement : l’instinct, l’inspiration partagée, l’empathie véritable.
Fort de ces qualités, CiRuS ViRCuLe part à la recherche des derniers territoires sonores inconnus à chacune de leur performance. Betty Hovette et Laurent Paris sont deux « artistes-révélateurs » en ce sens qu’ils continuent de dénicher des trésors indomptés. Qualifier leur musique d’« improvisation libre » serait d’ailleurs réducteur, car leur quête consiste moins à trouver une liberté qu’ils (s)ont déjà qu’à parvenir au cœur du son lui-même, à quérir l’inespéré du finalement advenu. Loin de tout pré-organisé, bien au-delà de la mélodie accompagnée et de la notion traditionnelle d’harmonie (sans pour autant les renier ni les évacuer absolument), ces musiciens de notre temps concentrent leurs efforts créatifs sur la création de textures inenvisagées ou de phénomènes rythmiques dans le hors tempo. Se joue d’ailleurs entre eux un jeu d’identité instrumental : qui joue quoi est bien l’un des mystères que l’on ressent avec plaisir à l’écoute de ces moments musicaux. Il en résulte une musique jamais, ô grand jamais directive. L’incroyable ici réside précisément dans la diversité des sentiments exprimés/ressentis, dans l’ouverture à des rapports au monde autres (que ceux qu’on voudrait nous imposer) dont toute la saveur réside dans l’incertain même, le savoureux ambigu.
Musique intemporelle – qu’on imagine avoir été possiblement enregistrée aussi bien à la préhistoire qu’au plus fort des musiques dites « contemporaines » –, musique d’apparition – mieux : d’émergence ! –, la visée de ses créateurs relève moins de l’expérimental, moins de la découverte du nouveau que du pur plaisir d’écouter du/des son/s. Soit un antidote au grandiloquent, au ressassé, au connu d’avance.
Ludovic Florin
Instants Donnés
1er juin 2023
AJMILIVE #37
+ d’infosBetty Hovette solo
Dates à venir
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25Avr
CiRuS ViRCuLe -
concert chez l'habitant à Gijon, Gijon, Espagne - 19h0026AvrCiRuS ViRCuLe -
28AvrCiRuS ViRCuLe -
29AvrCiRuS VIRCuLe -
Euréka, Santander - 20h0030AvrDistribution
Betty Hovette : piano
Betty Hovette solo
© Fabien Dupouy
Le roi des instruments – selon Berlioz – a été soupçonné de ne pas avoir de personnalité propre. Dans la tradition classique, il peut se faire flûte, orchestre, chœur, violoncelle, mais où se situe la personnalité singulière de l’instrument à clavier ? Avec son solo, Betty Hovette propose sa réponse. Sous ses doigts, le piano existe non seulement à travers ses 88 touches – sous mille formes, que ce soit celle du répertoire baroque-classique ou celle des musiques écrites du XXe siècle qu’elle pratique – mais également à partir de ses extensions imaginées aussi bien dans les musiques dites contemporaines que par la pratique de l’improvisation libre à laquelle elle est à présent très attachée – jeu dans les cordes, sur le cadre, etc. Dans sa conception, le piano se situe à la croisée de tous ces univers qu’elle synthétise d’une manière avant tout sensible, car bien consciente que l’artiste de ce premier quart de XXIe siècle a le devoir de créer des ponts avec tous les types de public, ce sans pour autant renoncer à une ambition artistique qui aspire à l’émotion par la beauté, parfois expérimentale. Une aventure humaine autant que musicale !
CiRuS VirCuLe
6 janvier 2023
Mr Morezon 031
écouterVidéo – Pianoïse
Pianoise live @ Sonic Protest Festival / 23 mars 2022 / Cirque Électrique, ParisXibipíío
Xibipíío création 2022
© Michel Laborde
Xibipíío (création 2022)
Xibipíío, c’est la rencontre vibrante et résonnante de 170 cordes.
A l’origine, une proposition de Nicolas, celle de se rencontrer pour jouer ensemble quelques morceaux issus de son solo Faulkner Songs.
Aux frontières de l’improvisation et de la composition, le duo fouille, gratte, creuse des matières sonores, des associations de timbres à l’amplitude très dynamique pour en extraire un nectar qui se cristallise progressivement au cours des sessions de répétitions. Un propos musical à caractère mélodique autant que bruitiste se révèle, sans fioriture.
En ressort, une musique engagée, épurée, tout en apesanteur et suspension, nourrie de fulgurance et de tensions où l’énergie nous entraîne dans les abîmes de notre être avec un rapport à l’instant très intense.Provenant du Piraha, langue parlée aux abords du fleuve Amazone au Brésil, Xibipíío exprime cet instant qui se situe entre l’apparition et l’évanescence où seule la magnificence du présent est à saisir.
Au seuil de notre expérience, dans l’infiniment petit - comme le nuage de poussière illuminé, ou dans le lointain, sur la ligne d’horizon, le xibipíío évoque cet espace aux limites de la perception.[…] Pour les Hi’aiti’iti (peuple d’amazonie) semble seulement compter le présent, l’expérience immédiate dans toute sa richesse et sa subtilté […] Xibipíío serait donc une invitation à « cueillir le jour », tournée, non vers le bonheur individuel comme le carpe diem épicurien, mais vers le monde qui nous entoure et se métamorphose sans cesse.
Octave Larmagnac-Matheron (Philosophie magazine)
Ecouter
Distribution
Betty Hovette : piano
Nicolas Lafourest : guitare électriqueVidéo – Pianoise – Betty Hovette
Pianoïse / Association PiedNuConcerts soupers
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Intervenants
Les artistes du collectif Freddy Morezon
Contact
Concerts soupers
chez l'habitant
Concerts soupers chez l'habitant
Encore mieux que l’auberge espagnole, un concert et un repas préparés par les musiciens.
Les concerts-repas chez l’habitant consistent en une rencontre avec un lieu, son histoire et ses hôtes ; le partage de savoir-faire au salon comme en cuisine.
Deux pianos y sont nécessaires : celui du salon, aux sonorités délicates et variées, et celui de la cuisine où la vapeur se met à danser.
En solo ou en duo avec un-e invité-e surprise, la pianiste Betty Hovette viendra avec un panier de légumes et de fruits pour que la tambouille prenne vie et forme sur place avec les hôtes.
Chacun est mis à contribution. Les différents doigtés s’harmonisent pour créer un instant particulier aux saveurs multiples, où l’olfactif, l’auditif et le gustatif s’entremêlent.Il s’agit donc d’éveiller les sens, propice à un sentiment bien réel de partage convivial, intime et singulier.
Le projet est née en 2021 dans le cadre de la Résidence de territoire avec Art'Cade.
En mai et juin 2021 Betty Hovette, rejointe par un musicien du collectif à chaque fois différent, s’est invitée chez un particulier, des provisions à la main, pour participer, avec son hôte, à l’élaboration d’un repas offert le soir pendant le concert de la pianiste. Les concerts ont eu lieu à Ginabat, Segalas et Lescure chez des particuliers possédant un piano. Une sortie de confinement en beauté et hautement appréciée par tous les chanceux (70 personnes) qui ont pu s’inscrire à ces soirées.vidéo – Betty Hovette – Thalamus Game extrait 2
Thalamus Game
Betty Hovette : piano, clavier – Christiane Bopp : trombone, objets, voix – Antoine Grégoire : Vjing
Extrait d’une performance live (février 2020).