d'une Extrême à l'autre
live at Donaueschingen
Iana
Mr Morezon 019 / sortie le 2 novembre 2018
- obstination douce *
- engagement *
- tâ born *
- éclats *
- d'une Extrême à l'autre
L'album réunit la sublime performance du duo Iana au festival Donaueschingen en Allemagne le 21 octobre 2017 ("d'une Extrême à l'autre"), précédée de morceaux expérimentés à cette occasion dans les studios de la radio SWR2, à Fribourg.
Christine Wodrascka : piano
Betty Hovette : piano
Musique : Betty Hovette et Christine Wodrascka
Production : SWR2 Fribourg, Freddy Morezon, Christine Wodrascka et Betty Hovette
Enregistrement :
- * : pistes 1 à 4 : enregistré les 18 et 19 octobre 2017 au Studio de SWR2, à Fribourg, en Allemagne, par Alfred Habenitz, Manuel Braun et Christoph Ruetz
- “d’une Extrême à l’autre” (piste 5) : enregistré le 21 octobre 2017 au Donaueschinger Musiktage 2017, Nowjazz Session de Julia Neupert, par Alfred Habenitz
Mixage et mastering : Nicolas Carrière
Distribution physique : Orkhêstra International
Illustration et graphisme : Eela Laitinen
Photo : Emmanuel Deckert
Revue de presse
Jazz Magazine
Révélation !
D’un côté, Christine Wodrascka, improvisatrice portée vers la composition contemporaine, de l’autre Betty Hovette, interprète de ce dernier domaine dont elle tend à s’affranchir. De cette convergence est né Iana, duo de pianos, et ce disque : quatre quasi-miniatures improviées en studio et cette longue suite de 43’22 deux jours plus tard, aux Donauschingen Musiktage. De la fluidité dispendieuse ou minimale d’un clavier à l’autre, aux exercices de fusion des deux en un seul générateur sonore pour la pièce live, se dégage une complicité fascinante.
Franck Bergerot, Jazz Magazine, décembre 2018
JAZZWORD
Throughout the dynamic expression of passing patters and motifs from one to another that make up the sound miniatures on D’une Extrême à L’autre, Wodrascka and Hovette stake out antithetical positions even when in double counterpoint. One sticks to higher notes and the other lower ones, then switch. Meantime enough space is kept between the two expositions so that they don’t overlap. While timbral architecture isn’t definite, most likely the playful jumps and jerks, propelled with pedal work are from Wodrascka, while the hunting-and-pecking narrative, emphasizing micro-movements relates to Hovette’s processes.
Deeper and darker in execution, the 43 minute plus title track brings in more echoes from the fallback, soundboard and tightly wound strings than the previous pseudo-études. With the sometimes more individualized processes slightly more muffled the tendency towards abstraction and pure sound is intensified. Strummed chords and sympathetic vibrations poke out from the sometime kinetic program, but at the same time equal pressure towards creating sequences of impenetrable near musique concrete vies with the syncopation, Finally with jagged and tremolo repetitions seemingly bouncing off soundboard, piano timbres reach a point of affective concurrence.
Ken Waxman, JazzWord, février 2019
Revue & Corrigée
Certains albums sont donc plus importants que d’autres, et celui-là l’est incontestablement pour l’originalité de sa démarche et le croisement de ses origines. Peut-être tenons-nous enfin l’exemple d’une fusion réelle, puisqu’issue de styles divers, aptes à en générer un troisième auquel nous serions bien en peine de trouver un nom tant il se démarque à la fois de l’improvisation libre, du contemporain, voire d’un hypothétique third stream… En sommes, la sensation demeure d’avoir atteint ici cette terra incognita qui terrorise autant qu’elle les fascine les plus aventureux de nos explorateurs.
Joël Pagier, Revue & Corrigée n°118, décembre 2018
Revue & Corrigée
Jouant d’une apparente hésitation dans la virtuosité de leur attaque, elles créent le suspense dès les premières phrases, testent leur vertige et notre hantise de la chute, et telles deux sœurs pressées d’enjamber un ravin, piétinent la maigre surface d’où elles s’élanceront à l’assaut du vide.
Il nous est de nouveau impossible de distinguer entre qui des deux praticiennes démêle l’écheveau enroulé autour du cadre pour en ciseler une dentelle d’acier tranchant, laquelle éveille cette réverbération naturelle qui semble tourner entre les pans de bois, quelle part encore prend chacune dans cette architecture industrielle érigée à force de pressions, de frappes assénées et de préparations immédiates qui forcent le métal et en arrachent les plus urgentes vibrations.
Joël Pagier, Revue & Corrigée n°118, décembre 2018